Sou Designer Gráfica, publicitária e desenhista, mão livre e digital.
Sou também Redatora e escritora, com livro sobre Criação Publicitária publicado. Com esta união textoXimagemXmodernidade, me tornei videomaker amadora e desenvolvi um projeto autoral na web.
Tags: tv online, denisekosta, cristina hare, tv hare, tvhare.com, tvweb, novidade, vídeo, internet, controle-remoto, segmentação, roteiro, diferente.
Seguem alguns links:
1) www.tvhare.com
Essa é a TV online que criei e desenvolvo junto com minha irmã Cristina Hare.
Um espaço digital que surgiu com o intuito de podermos veicular de modo independente nossas produções audiovisuais. Logo, muitas pessoas começaram a pedir para participar dos esquetes que fazíamos... Temos amigos que estão conosco praticamente desde o início: Vinícius Melich, Alexandre Longo, Alexandre Belluno, Lucian Kosta e Thiago Boa.
Além dessa turma que topa todas "sem verba", já contamos hoje com mais de 300 artistas e mão de obra voluntária, entre produtores, iluminadores, diretores, etc.
A TV Hare já foi clicada por mais de 30 diferentes países e contabiliza a marca de mais de um milhão e meio de hits assistidos ao longo desses quase dois anos de "existência".
A TV tem plataforma exclusiva, não seu utiliza de outros sites como tube ou vlogs.
É 100% gerenciada de modo independentem e oferece uma espécie de controle remoto que fica ao lado da tela, regulado por assunto e áreas de interesse.
A programação randômica, ininterrupta, que pode ser alterada por cliques sobre o controle.
A maior vantagem de se estar na TV HARE em relação a outros sites que aceitam postagens de vídeos é que a TV HARE funciona como um ponto de encontro
digital...
"Se participo da novela, meus amigos vêm me assistir e te assistem também, assim como seus amigos e os de outros me assistem. Não é uma ação isolada nem solitária. É todo mundo divulgando todo mundo."
São diversos canais, onde escolhe-se entre minimetragens, seriados e até uma novela que batizamos de "Webcapts" - que são os Capítulos para a web).
São 30 capítulos de em média 3 minutos cada, que jamais saem do ar*, por isso também a chamamos de "Novela Self Service", porque o "webespectador" é quem decide a ordem dos capítulos e quando deseja assisti-los.
Os primeiros webcapts do mundo chamam-se GEMMINIES, e contam a história de irmãs geneticamente idênticas, mas, que tiveram suas fichas trocadas antes do nascimento,
sendo,portanto, gêmeas de pais e mães diferentes. Quando o "Chefe" descobre a troca, 25 anos já se passaram e ele envia seus agentes para desfazer a confusão".
Entre os minimetragens temos: You, a história de um ladrão de almas SUBUMANOS Manifesto Avesso e Nunca mais ou para sempre
Obs .: 98% da programação da TV HARE é gravada com máquina fotográfica digital simples, editada e legendada com formato de programas de tv aberta, adaptados para o meio virtual.
Recebemos constantemente vídeos de outros estados de artistas que querem divulgar seus projetos e aceitamos, desde que sejam videos exclusivos e o interlocutor diga algo do tipo: Eu estou na TV HARE.
Recebemos, também, dezenas de currículos e pedidos de atores para participar da TV, mesmo que voluntários.
Infelizmente, não podemos atender a todos nem temos mais produzido conforme gostaríamos por falta de verba, já que a edição é uma sobrecarga muito forte e
precisamos terceirizar a mão-de-obra.
De todo modo, seguimos como dá! E não vamos mais parar!
Tem o blog, com entrevistas e fotos de algumas produções:
www.tvharecom.blogspot.com
2) PROGRAMA 29
www.tvhare.com/29.html
2.9 é um programa em quatro edições, vencedor do edital de microprojetos da Secretaria de Cultura RJ, produzido e veiculado em canal exclusivo da TV Hare.
Destina-se a incentivar os jovens acerca de seus talentos, em profissões geralmente não muito incentivadas pelos adultos: música, futebol, direção de arte e teatro,
com dicas de como proceder e onde buscar oportunidades.
3) FAÇO TAMBÉM VÍDEOS, A PARTIR DOS MEUS DESENHOS:
Tem um chamado entremeios, neste link das Quebradas:
http://www.universidadedasquebradas.pacc.ufrj.br/sintese-estetica/
4) Tem meu blog e meu site, que estão sendo reprogramados:
www.denisekosta.webs.com
www.denisekosta.blogspot.com
Bem...
clicando no controle da TV HARE você vai assistir a dezenas de coisas. Tirando os que vieram de outros estados, praticamente todos são de roteiros assinados e dirigidos por mim e apresentados por Cristina Hare.
Sou também Redatora e escritora, com livro sobre Criação Publicitária publicado. Com esta união textoXimagemXmodernidade, me tornei videomaker amadora e desenvolvi um projeto autoral na web.
Tags: tv online, denisekosta, cristina hare, tv hare, tvhare.com, tvweb, novidade, vídeo, internet, controle-remoto, segmentação, roteiro, diferente.
Seguem alguns links:
1) www.tvhare.com
Essa é a TV online que criei e desenvolvo junto com minha irmã Cristina Hare.
Um espaço digital que surgiu com o intuito de podermos veicular de modo independente nossas produções audiovisuais. Logo, muitas pessoas começaram a pedir para participar dos esquetes que fazíamos... Temos amigos que estão conosco praticamente desde o início: Vinícius Melich, Alexandre Longo, Alexandre Belluno, Lucian Kosta e Thiago Boa.
Além dessa turma que topa todas "sem verba", já contamos hoje com mais de 300 artistas e mão de obra voluntária, entre produtores, iluminadores, diretores, etc.
A TV Hare já foi clicada por mais de 30 diferentes países e contabiliza a marca de mais de um milhão e meio de hits assistidos ao longo desses quase dois anos de "existência".
A TV tem plataforma exclusiva, não seu utiliza de outros sites como tube ou vlogs.
É 100% gerenciada de modo independentem e oferece uma espécie de controle remoto que fica ao lado da tela, regulado por assunto e áreas de interesse.
A programação randômica, ininterrupta, que pode ser alterada por cliques sobre o controle.
A maior vantagem de se estar na TV HARE em relação a outros sites que aceitam postagens de vídeos é que a TV HARE funciona como um ponto de encontro
digital...
"Se participo da novela, meus amigos vêm me assistir e te assistem também, assim como seus amigos e os de outros me assistem. Não é uma ação isolada nem solitária. É todo mundo divulgando todo mundo."
São diversos canais, onde escolhe-se entre minimetragens, seriados e até uma novela que batizamos de "Webcapts" - que são os Capítulos para a web).
São 30 capítulos de em média 3 minutos cada, que jamais saem do ar*, por isso também a chamamos de "Novela Self Service", porque o "webespectador" é quem decide a ordem dos capítulos e quando deseja assisti-los.
Os primeiros webcapts do mundo chamam-se GEMMINIES, e contam a história de irmãs geneticamente idênticas, mas, que tiveram suas fichas trocadas antes do nascimento,
sendo,portanto, gêmeas de pais e mães diferentes. Quando o "Chefe" descobre a troca, 25 anos já se passaram e ele envia seus agentes para desfazer a confusão".
Entre os minimetragens temos: You, a história de um ladrão de almas SUBUMANOS Manifesto Avesso e Nunca mais ou para sempre
Obs .: 98% da programação da TV HARE é gravada com máquina fotográfica digital simples, editada e legendada com formato de programas de tv aberta, adaptados para o meio virtual.
Recebemos constantemente vídeos de outros estados de artistas que querem divulgar seus projetos e aceitamos, desde que sejam videos exclusivos e o interlocutor diga algo do tipo: Eu estou na TV HARE.
Recebemos, também, dezenas de currículos e pedidos de atores para participar da TV, mesmo que voluntários.
Infelizmente, não podemos atender a todos nem temos mais produzido conforme gostaríamos por falta de verba, já que a edição é uma sobrecarga muito forte e
precisamos terceirizar a mão-de-obra.
De todo modo, seguimos como dá! E não vamos mais parar!
Tem o blog, com entrevistas e fotos de algumas produções:
www.tvharecom.blogspot.com
2) PROGRAMA 29
www.tvhare.com/29.html
2.9 é um programa em quatro edições, vencedor do edital de microprojetos da Secretaria de Cultura RJ, produzido e veiculado em canal exclusivo da TV Hare.
Destina-se a incentivar os jovens acerca de seus talentos, em profissões geralmente não muito incentivadas pelos adultos: música, futebol, direção de arte e teatro,
com dicas de como proceder e onde buscar oportunidades.
3) FAÇO TAMBÉM VÍDEOS, A PARTIR DOS MEUS DESENHOS:
Tem um chamado entremeios, neste link das Quebradas:
http://www.universidadedasquebradas.pacc.ufrj.br/sintese-estetica/
4) Tem meu blog e meu site, que estão sendo reprogramados:
www.denisekosta.webs.com
www.denisekosta.blogspot.com
Bem...
clicando no controle da TV HARE você vai assistir a dezenas de coisas. Tirando os que vieram de outros estados, praticamente todos são de roteiros assinados e dirigidos por mim e apresentados por Cristina Hare.
Aqui está o meu release sobre o material.
Trata-se de um vídeo documentário institucional, uma dissertação audiovisual das ações do Projeto Sociocultural Bandeirantes Já!, onde não somente eu, Feijah'N, trabalho, mas as alunas da Universidade das Quebradas: Débora Vieira, e Edna Meri.
No Projeto eu ministro oficina de teatro, com uma técnica e metodologia criadas por mim, seguindo os preceitos de Sta, Teatro de Londres, e o movimento Slam Poetry (poesia urbana dos Estados Unidos). Juntando tudo isso à criativa brasilidade natural forjei o método Londre'Lavizki Slam. E com ele e outras ações do projeto, trabalhamos, empoderamento, oralidade, disciplina, comunicação, desenvolvimento educacional, para formar lideranças comunitárias.
Trata-se de um vídeo documentário institucional, uma dissertação audiovisual das ações do Projeto Sociocultural Bandeirantes Já!, onde não somente eu, Feijah'N, trabalho, mas as alunas da Universidade das Quebradas: Débora Vieira, e Edna Meri.
No Projeto eu ministro oficina de teatro, com uma técnica e metodologia criadas por mim, seguindo os preceitos de Sta, Teatro de Londres, e o movimento Slam Poetry (poesia urbana dos Estados Unidos). Juntando tudo isso à criativa brasilidade natural forjei o método Londre'Lavizki Slam. E com ele e outras ações do projeto, trabalhamos, empoderamento, oralidade, disciplina, comunicação, desenvolvimento educacional, para formar lideranças comunitárias.
veja o link:
Bandeirantes Já PROMO - Feijah'N - Dougllas C
TDG
TeorDoGroove
By
Feijah'N
Links:
Feijah'N
Links:
http://www.facebook.com/FeijahN
http://palcoprincipal.sapo.pt/FeijahN
http://www.myspace.com/FeijahN
http://www.youtube.com/user/FeijahN
https://twitter.com/feijahn
Professor/Pesquisador da Escola de Comunicação da UFRJ
Data da participação especial Bits: 27/NOV, 3a.f, sessão da tarde
Seguem alguns links que traçam um perfil das minhas ações próximas passadas:
http://zonadigital.pacc.ufrj.br/reflexoes-criticas/jonas-federman-notas-sobre-um-curso-de-arte-digital/
http://eco.ufrj.br/artedigital/index.html
BACKGROUND For the first decade since reaching a final position at Federal University of Rio de Janeiro during conclusion of my PhD, by the end of the nineties, my investigative fronts concentrated in intercellular communication and developmental neuroscience. Ahead of a mounting developmental neuroscience laboratory, formal training, formal thoughts lead to a period of intense battle for low cost and creative methodologies to address experimentally the hypothesis that low resistance pathways between neural cell types, including neurons and glial cells, were co-players in neural circuit formation and early brain development in model rodents. Papers in specialized journals, invited reviews, lectures in scientific meetings, organization and coordination of national and international courses, graduate students formation in traditional Master and PhD Programs, all marked this period, as expected from regular choices in the scientific scenario.
THE EMERGENCE OF AN ARTSCI PROPOSAL Since 2008, nevertheless, I have been impacted by the expression and consolidation of a turning point in my intellectual and research interests. What one would arguably classify as a new sight to science has its roots on strong personal experiences in my private life, together with remarkable lessons extracted from mine and lab colleagues joint efforts in reductionist science. My direct involvement with undergraduate teaching of the human functional anatomy of the ear and speech systems to students in Phonoaudiology, since the early 2000s, was marked by two apparently non-related, albeit worthnoting, evidences: the great difficulties imposed by complex technical, descriptive scientific objects and the conflicting (usually hidden) existential link between the individual and scientific objects, specially those experienced in the day-by-day of a Laboratory of Anatomy, where practical classes are developed onto human pieces, in this case including preserved faces.
It became more and more appealing to me the idea that both cognitive and non-cognitive brain processes, the latest in the category of rejected experiences in the scientific methodological foreground, were in fact indelibly linked for the benefit of science creation and scientific findings. These undergraduate laboratory tours became metaphors of the human condition I recognized in science, in that not only cognitive, but also affective-emotional processes might have much more to do with conceptual creation, apprehension and theoretical/experimental evaluation in science than ever assumed. I did not fully realize, in these early years, I was enthrapped into a new critical platform for consideration of epistemological and ontological basis that presumably anchors science. From a field of truth findings to a field of argued consensual creations, science was re-meant for me. A point of no return.
Boosted by the reconceptualization of the meaningfulness of scientific knowledge, by the end of 2007, I decided to create an inter- (I would risk 'trans') disciplinary team, called Anatomy of Passion, a poetic reference to the human nature of science (http://anatomiadaspaixoes.blogspot.com/), and the corresponding Laboratory of Experimental Epistemology. The hypothesis claimed by my group, including neuroscientists, a team of academic and independent contemporaneous artists, researchers from humanities, engineers and philosophers, is that aesthetical valorization in science paradigms would lead to optimization of its cognitive handling, as expressed as scientific conception and intellectual insight. We have began to address this possibility both theoretically as well as experimentally, by electing one of our biological sensory apparatus as model system, in a convenient attempt to explore the filters that mediate our perception of the objective world and of the objective science, while revealing an undeniable individual, subjective character of sensorial experience.
The intricate anatomical organization of the human auditory system, from its peripheral stations to central nervous system associative areas, was the scientific object of choice in many theoretical and all experimental fronts held by the group during those first four years. The emerging hypothesis was that subjective access, qualification and signification of the perceptual experience would be fostered or emphasized by direct artistic interference on anatomical aesthetics. Moreover, that morphofunctional appreciation and problematization would be favored this way. With this hypothesis in mind, I was faced to the
challenge of re-creating a referential collection of artsci pieces concerning the human ear anatomy. Pieces comprised both
concrete objects and conceptual figures strongly framed and/or conceived with
artistic impregnation, as to establish a model system. This enabled us to test
our claims about putative benefits of an artsci
combination on the cognitive handling of science, in our experience represented
by the human auditory functional anatomy.
During these last years, punctuated by great efforts in order to create an almost complete collection of artsci experimental pieces (by the end of 2011, summing up around 50 individual and a series of artsci pieces, and growing), we have been actors of the emergence of a new laboratory, and implicitly, a new autoscopic paradigm for human cognitive evaluation, in which a metaphor of cognition, as applied to science, turned out to be the investigative object of choice. Post-mortem anatomical pieces of the human auditory system are contextualized in contemporaneous artistic anatomy. For such, a first, funding step was the development of novel technoartistic illumination tools, based on LEDs, negro lights and tungsten microlamps, as contributed by Alan Verissimo Azambuja, enabling us an innovative exploration of biological tissue transparency, explored with a miriad of light incidence effects and photographic resources. Our collection also includes anatomical preparations, sculptures and sculptural supports for anatomical positioning of biological pieces, anatomical design, video art, techno art, and artistic photography, software development for experimental perception (audiovisual pseudosynesthesia evaluation – in course), poetics (literary and musical), scenography projects and particular scenotechnical solutions, digital 3D projection maps, design and performance, all centered in human audition at anatomical and neurobiological standpoints.
In 2007, the Institute of Biomedical Sciences Graduate Program of Morphological Sciences, to which I was credited as researcher and advisor since 2000, declared non textually my withdrawal, claiming my new research interests and my production were not technically and conceptually fitted to the excellence criteria advocated by the graduate program. The remaining two students I had under shared-advisory at this moment had their academic doctoral (2009) and master conclusions unaffected (2008). In two consecutive rounds (between 2008 and 2009), selected artsci fronts were contemplated by emerging Institute of Biomedical Sciences grant programs, in the categories of outreach and undergraduate relevant activities. The investment in my interdisciplinary research into the limits of my Institute emptied out, while grants were consistently raised at recognized research funding agencies, and this paralleled my own proactive movement out of its walls.
Our artsci initiatives have then been gradually and coherently displaced from the Institute of Biomedical Sciences, gaining intercentric academic collaborators and students, accompanied by increasing local academic, regional and national recognitions, as attested by more than 15 thousand access to web material of the group (from lectures and interviews to exhibitions and art pieces; refer to ANATOMIA DAS PAIXÕES as keyword), together with several articles in magazines as exemplified by Scientific American Brain and Mind (Brazilian edition Aug 2009 and 2011), online journals, printed national circulation newspapers, interviews and native language national research publications, contributions to international neuroscience congresses and interdisciplinary meetings. During this while, our group productions have been stamped by broaden interdisciplinary programs and institutions, in UFRJ and beyond, as evidenced by my present affiliations (refer to Summary above) and attested by renewed concession of grants from university outreach programs, as well as federal and state outreach and experimental research grants provided by the Ministries of Education and Culture, CAPES and CNPq, and FAPERJ.
Culminating these interdisciplinary and intercentric expansion, my affiliation as a permanent member of the interdisciplinary Graduate Program of History of Sciences and Techniques and Epistemology (UFRJ), a joint Program involving the Centers of Technology, Math and Natural Sciences and Philosophy and Human Sciences, with master and doctoral students under my advisory, and recently my new permanent position as Professor and Research Director at the Tercio Pacitti Institute of Computational Applications and Research (CCMN/UFRJ).
This laborious phase involved, until 2012, 26 undergraduate scholar students from Fine Arts to Engineer, from Biophysics to Chemistry, under my direct academic advisory and institutional responsibility, for instance co-oriented by colleagues in the corresponding fields of origin. Students were trained in public outreach, artistic, technological and scientific investigative fronts of our interfacial project. Mostly due to artistic treatment, our artsci growing collection turned out to be easily exploitable and aesthetically impacting, motivating us to contextualize it in outreach activities of the group. These included four exhibitions for a macro-category of general public, which took place at museums of science (Casa da Ciência, Rio de Janeiro 2008 and Espaço Ciência Viva during the 2010 Brain Awareness Week at Rio), and arts (Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro 2010 and Centro Cultural Galpão da Ação da Cidadania, Rio de Janeiro 2011). Exhibitions were also held in neuroscientific meetings, including audiovisual presentation at the international interdisciplinary Symposium Art and Science: exploring the limits of human perception (Benasque – Spain 2009), and an integrated scenographic artistic exhibition as part of the satellite artsci event organized by our team during the Brazilian Society of Neuroscience and Behavior Meeting (Caxambu 2010), which results were recently summarized and presented in SfN 2011, gaining the referential indication as a 2011 SfN Hot Topic. In addition, two consecutive selections (2010 and 2011) in the honored category of Special Projects granted by the main scientific funding agency of the state of Rio de Janeiro, FAPERJ, a major contributor during this five year period (10 grant approvals). Some minor exhibitions were also held, mainly restricted to academic public.
In addition to exhibitions, and mostly reflecting an intellectual demand for emergence of a critical inspirational and theoretical mass aimed to feed this emerging problematization field, which I refer, tentatively, as experimental epistemology, we have also conceived, coordinated, produced and organized interdisciplinary events in the period, including the first two editions of the biennial SCHOOLS OF PERCEPTION (2009, 2011), one artsci Satellite Meeting (MAIS QUE A RAZÃO DO BELO: UMA SENSÍVEL CIÊNCIA/MORE THAN REASON IN BEAUTY: A SENSITIVE SCIENCE, Caxambu 2010), a honor meeting including history of science (entitled ANATOMIA DAS PAIXÕES: UM REENCONTRO DAS ARTES E DAS CIÊNCIAS NAS FORMAS PLÁSTICA E MUSICAL/ANATOMY OF PASSION: A REENCOUNTER OF ARTS AND SCIENCES IN PLASTIC AND MUSICAL FORMS, Rio de Janeiro 2008), and a permanent discussion round table (HIGHTECHLOWTECH collective) adjoining, once a week, professionals of the society (artists, engineers, system analysts, designers, producers, physicists) with neuroscientists and educators of the academy, to explore technological and artistic creative boundaries. More recently, our team has conceived, produced and coordinated an unusual artsci program, as an intervention for artsci epistemological problematization at the Vth Congress in History of Sciencies and Epistemology - Scientiarum Historia V/UFRJ - and a Symposium in Digital Arts and Media: Transdisciplinary Bits, which consisted in arts and technological digital embraces as signified at neuroscientific, computational theoretics, epistemological and artistic forced horizontal crossboundaries. In next September 2013, an artsci experimental workshop proposal, SBNeC . UFMG . artsci 2013 will enhance our list of provocative models for scientific inspiration, critics and innovative creation.
Always conceived as epistemological provocations, meetings included lectures, courses and forum, especially designed to discuss interfaces between arts, (neuro)science and philosophy, and combined, whenever possible, hybrid artsci practical modules, including immersive exhibitions (mentioned above), as well as interferential performing executions. All activities have in common their convergence to the conceptual complexity of human perception, onto biological, cognitive, philosophical and artistic grounds. In alternative formats, marked by interactive conferences, debates and workshops, researchers, artists and general public are usually invited to force innovative sights to human perception as well as to deepen, update and broaden the interdisciplinary discussion concerning the epistemological, artistic and scientific predictions of perception and cognitive handling, hypothetically involved in science creation itself.
Always conceived as epistemological provocations, meetings included lectures, courses and forum, especially designed to discuss interfaces between arts, (neuro)science and philosophy, and combined, whenever possible, hybrid artsci practical modules, including immersive exhibitions (mentioned above), as well as interferential performing executions. All activities have in common their convergence to the conceptual complexity of human perception, onto biological, cognitive, philosophical and artistic grounds. In alternative formats, marked by interactive conferences, debates and workshops, researchers, artists and general public are usually invited to force innovative sights to human perception as well as to deepen, update and broaden the interdisciplinary discussion concerning the epistemological, artistic and scientific predictions of perception and cognitive handling, hypothetically involved in science creation itself.
By the end of 2009, provided with an incomplete, albeit substantial collection of artistic material and immaterial ear and sound related pieces, a first round of three consecutive, replicated and complementary experiments started, through which cognitive gain in groups of volunteers was evaluated, making use of technical questionnaires and scales in response to two modeling classes of the human ear anatomy: traditional (classical anatomical aesthetics and formal presentation) versus experimental (artistic aesthetics and non-formal presentation). Experimental classes were completed in the late 2010. We are presently analyzing the statistical significance of our data, which partial results have been presented at local and national neuroscientific meetings.
Graduated in Biological Sciences (Biomedicine - Biophysics) from the State University of Rio de Janeiro (1988), Master of Sciences (Biophysics) at the Federal University of Rio de Janeiro (1992) and PhD in Biological Sciences (Biophysics), Federal University of Rio de Janeiro (1997). Postdoc Scholar at Collège de France (Chaire de Neuropharmacologie) in 1999. Associate Professor at Federal University of Rio de Janeiro since 1998 (Assistant Prof. from 1996 to 1998). Formal training and experience in Biophysics and Cell Biology, with emphasis on Cellular Neurobiology. Leader investigations in basic experimental science cover gap junctional intercellular communication in neuronal and glial arrays and neural development. After five years of partial retreat of my activities in basic research (2003-2007), I have turned my intellectual emphasis and production mostly to an original Art/Science interface, settled up onto both experimental and epistemological grounds. I am presently the Coordinator of the interdisciplinary group Anatomy of Passion, founder and head of the corresponding Laboratory of Experimental Epistemology, co-founder and
staff-member of the Laboratory of Cellular Neuroanatomy, co-founder of the Rio SfN Chapter, member of the Head Committee of the Advanced Program in Neuroscience, tenured professor of the Graduate Program in History of Sciences and Techniques and Epistemology, Professor at the Institute Tercio Pacitti of Computational Applications and Research, associate researcher of the Program of Contemporaneous Advanced Culture, and member of the transdisciplinary program Alexandria (Dean of Graduate Studies and Research PR-2), all Institutional entities and/or Research Program of the Federal University of Rio de Janeiro.
http://lattes.cnpq.br/3588792476990568
staff-member of the Laboratory of Cellular Neuroanatomy, co-founder of the Rio SfN Chapter, member of the Head Committee of the Advanced Program in Neuroscience, tenured professor of the Graduate Program in History of Sciences and Techniques and Epistemology, Professor at the Institute Tercio Pacitti of Computational Applications and Research, associate researcher of the Program of Contemporaneous Advanced Culture, and member of the transdisciplinary program Alexandria (Dean of Graduate Studies and Research PR-2), all Institutional entities and/or Research Program of the Federal University of Rio de Janeiro.
http://lattes.cnpq.br/3588792476990568
ANATOMIA DAS PAIXÕES
Maira Monteiro Fróes (Research Director)
Laboratory of Experimental Epistemology
Advanced Program of Neurosciences
Advanced Program of Contemporaneous Culture
Graduate Program of History of Sciences and Techniques and Epistemology
Federal University of Rio de Janeiro . Rio de Janeiro . Brazil
anatomiadaspaixoes.blogspot.com.br
anatomiadaspaixoes.com (site em construção)
Tags: interdisciplinary, neuroscience, art, epistemology, artsci, art and science interface, human perception, multimodal cognition, neuroepistemology
ANATOMIA DAS PAIXÕES
MAIRA MONTEIRO FRÓES
Research Director
Laboratory of Experimental Epistemology
Advanced Program of Neurosciences
Advanced Program of Contemporaneous Culture
Graduate Program of History of Sciences and Techniques and Epistemology
Federal University of Rio de Janeiro . Rio de Janeiro . Brazil
Advanced Program of Neurosciences
Advanced Program of Contemporaneous Culture
Graduate Program of History of Sciences and Techniques and Epistemology
Federal University of Rio de Janeiro . Rio de Janeiro . Brazil
ABOUT MAIRA FRÓES
Graduated in Biological Sciences (Biomedicine - Biophysics) from the State University of Rio de Janeiro (1988), Master of Sciences (Biophysics) at the Federal University of Rio de Janeiro (1992) and PhD in Biological Sciences (Biophysics), Federal University of Rio de Janeiro (1997). Postdoc Scholar at Collège de France (Chaire de Neuropharmacologie) in 1999. Associate Professor at Federal University of Rio de Janeiro since 1998 (Assistant Prof. from 1996 to 1998). Formal training and experience in Biophysics and Cell Biology, with emphasis on Cellular Neurobiology. Leader investigations in basic experimental science cover gap junctional intercellular communication in neuronal and glial arrays and neural development. After five years of partial retreat of my activities in basic research (2003-2007), I have turned my intellectual emphasis and production mostly to an original Art/Science interface, settled up onto both experimental and epistemological grounds. I am presently the Coordinator of the interdisciplinary group Anatomy of Passion, founder and head of the corresponding Laboratory of Experimental Epistemology, co-founder and staff-member of the Laboratory of Cellular Neuroanatomy, co-founder of the Rio SfN Chapter, member of the Head Committee of the Advanced Program in Neuroscience, tenured professor of the Graduate Program in History of Sciences and Techniques and Epistemology, associate researcher of the Program of Contemporaneous Advanced Culture, at the Forum of Science and Culture, and member of the transdisciplinary program Space Alexandria (Dean of Graduate Studies and Research PR-2), all Institutional entities and/or Research Program of the Federal University of Rio de Janeiro.
Area: Interdisciplinary: Neuroscience, Art, Epistemology.
AN ANATOMY OF PASSION
BACKGROUND For the first decade since reaching a final position at Federal University of Rio de Janeiro during conclusion of my PhD, by the end of the nineties, my investigative fronts concentrated in intercellular communication and developmental neuroscience. Formal training, formal thoughts lead to a period of intense battle with low cost and creative methodologies to approach the hypothesis that low resistance pathways between neural cell types, including neurons and glial cells, were co-players in neural circuit formation and early brain development in model rodents. Papers in specialized journals, invited reviews, many participation in scientific meetings, organization and coordination of national and international courses, graduate students formation in traditional Master and PhD Programs, marked this period, as expected for regular choices in the scientific scenario.
THE EMERGENCE OF AN ARTSCI PROPOSAL The last five years, nevertheless, were definitely marked with the consolidation and expression of a turning point in my intellectual and research interests. What one would arguably classify as a new sight to science has its roots on strong personal experiences in my private life, together with some remarkable lessons extracted from mine and lab colleagues joint efforts in reductionist science. Ahead of a mounting developmental neuroscience laboratory, my direct involvement with undergraduate teaching of human functional anatomy of the ear and speech systems to students in Phonoaudiology, since the early 2000s, was marked by two apparently non-related, albeit worth noting, evidences: the great difficulties imposed by complex technical, descriptive scientific objects and the conflicting (usually hidden) emotional link between the scientific object and the individual, specially experienced in the day-by-day of the multiuser Laboratory of Anatomy, at my institute, when practical classes are developed onto human pieces, in my case including more or less preserved faces.
It gradually turned out for me that both cognitive and non-cognitive brain processes, the latter in the category of human rejected resources of scientific methodological foreground, were in fact indelibly linked to growth of science as a knowledge field. These undergraduate laboratory tours became a metaphor of the human condition in science, in that cognitive, and hypothetically also, affective-emotional processes might have much more to do in conceptual creation, apprehension and theoretical/experimental evaluation in science than ever assumed. I did not fully realize, in these early years, I had been driven towards a new critical platform for the consideration of the epistemological and ontological basis that presumably ground science. From a field of truth findings to a field of argued consensual creations, science was re-meant for me. A point of no return.
Boosted by the reconceptualization of the meaningfulness of scientific knowledge, by the end of 2007, I decided to create an inter- (rather trans) disciplinary team, called Anatomy of Passion, a poetic reference to the human nature of science (http://anatomiadaspaixoes.blogspot.com/), and the corresponding Laboratory of Experimental Epistemology. The hypothesis claimed by my group, including neuroscientists, a team of academic and independent contemporaneous artists, researchers from humanities, engineers and philosophers, is that aesthetical valorization, and even redefinition of science paradigms would lead to optimization of cognitive handling in science, as expressed as scientific conception and intellectual insight. We have began to address this possibility both theoretically as well as experimentally, by electing one of our biological sensory apparatus as model system, in a convenient attempt to explore the filters that mediate our perception of the objective world and of the objective science, while in themselves sources for reflecting about the undeniable individual, subjective character of sensorial experience.
The intricate anatomical organization of the human auditory system, from its peripheral stations to central nervous system associative areas, was the scientific object of choice in many theoretical and all experimental fronts held by the group during these first four years. The emerging hypothesis was that subjective access and qualification of the perceptual experience and signification would be fostered or emphasized by direct artistic interference on anatomical aesthetics. Moreover, that morphofunctional appreciation and problematization would be favored this way. With such a hypothetical ground in hand, I was faced with the challenge of re-creating a referential collection in ear anatomy, comprised of both concrete objects and conceptual figures strongly framed and/or conceived with artistic impregnation, as to establish a model system for testing our cognitive handling in human functional anatomy. Our claims concerning the putative benefits of artsci combination could be addressed experimentally.
Our last years were, therefore, marked by a great effort to create an almost complete collection of artsci experimental pieces (by the end of 2011, summing up around 50 individual and series of artsci pieces), tooling us up with a new laboratory and a new paradigm for human cognitive evaluation, in which a metaphor of cognition, as applied to science, turns out to be the investigative object of choice. Post-mortem anatomical pieces of the human auditory system were contextualized in contemporaneous artistic anatomy. For such, a fundamental step was the development of novel technoartistic illumination tools, based on LEDs, negro lights and tungsten microlamps by Alan Verissimo Azambuja (corresponding technical international publication in course of preparation) applied to an innovative exploration of biological tissue transparency developed by the group, taking advantage of light incidence and photography imaging studies. Our collection also includes anatomical preparations, sculptures and sculptural supports for anatomical positioning of biological pieces, anatomical design, video art, techno art, and artistic photography, software development for experimental perception (audiovisual pseudosynesthesia evaluation – in course), poetics (literary and musical), scenography projects and particular scenotechnical solutions, digital 3D design and performance, all centered in human audition at anatomical and neurobiological standpoints.
In 2007, the Institute of Biomedical Sciences Graduate Program of Morphological Sciences, to which I was credited as researcher and advisor since 2000, declared non textually my withdrawal, claiming my new research interests and my production were not technically and conceptually fitted to the excellence criteria advocated by the graduate program. The remaining two students I had under shared-advisory at this moment had their academic doctoral (2009) and master conclusions unaffected (2008). In two consecutive rounds (between 2008 and 2009), selected artsci fronts were contemplated by emerging Institute of Biomedical Sciences grant programs, in the categories of outreach and graduate relevant activities. The investment in my interdisciplinary research into the limits of my Institute emptied out, and this also included my own proactive movement out of its walls.
Our artsci initiatives have then been gradually displaced from the Institute of Biomedical Sciences, gaining intercentric academic collaborators and students, accompanied by increasing local academic, regional and national recognitions, as attested by more than eight thousand accessions to web material of the group (from lectures and interviews to exhibitions and art pieces; refer to ANATOMIA DAS PAIXÕES as keyword), together with several articles in magazines as exemplified by Scientific American Brain and Mind (Brazilian edition Aug 2009 and 2011), online journals, printed national circulation newspapers, interviews and native language national research publications, contributions to international neuroscience congresses and interdisciplinary meetings. During this while, our group productions have been stamped by broaden interdisciplinary programs and institutions, in UFRJ and beyond, as evidenced by my present affiliations (refer to Summary above) and attested by national grants provided by the Ministries of Education and Culture (PROEXT 2010), CAPES and CNPq 2011 (for participation in international congress) and by university outreach programs (PIBEX/PR-2/UFRJ 2009, 2010, 2011). Culminating these interdisciplinary and intercentric expansion, my affiliation as a permanent member of the interdisciplinary Graduate Program of History of Sciences and Techniques and Epistemology, a joint Program involving the Centers of Technology, Math and Natural Sciences and Philosophy and Human Sciences, with two master and two doctoral graduate students under my advisory from March 2010 on, whose theses converge to art and/or science epistemology.
This laborious phase involved 26 undergraduate scholar students from Fine Arts to Engineer, from Biophysics to Chemistry, under my direct academic advisory and institutional responsibility, for instance co-oriented by colleagues in the corresponding fields of origin. Students were trained in public outreach, artistic, technological and scientific investigative fronts of our interfacial project. Mostly due to artistic treatment our artsci growing collection turned out to be easily exploitable and aesthetically impacting, motivating us to contextualize it in outreach activities of the group. These included four exhibitions for a macro-category of general public, which took place at museums of science (Casa da Ciência, Rio de Janeiro 2008 and Espaço Ciência Viva during the 2010 Brain Awareness Week at Rio), and arts (Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro 2010 and Centro Cultural Galpão da Ação da Cidadania, Rio de Janeiro 2011). Exhibitions were also held in neuroscientific meetings, including audiovisual presentation at the international interdisciplinary Symposium Art and Science: exploring the limits of human perception (Benasque – Spain 2009), and an integrated scenographic artistic exhibition as part of the satellite artsci event organized by our team during the Brazilian Society of Neuroscience and Behavior Meeting (Caxambu 2010), which results were recently summarized and presented in SfN 2011, gaining the referential indication as a 2011 SfN Hot Topic. In addition, two consecutive selections (2010 and 2011) in the honored category of Special Projects granted by the main scientific funding agency of the state of Rio de Janeiro, FAPERJ, a major contributor during this five year period (10 grant approvals). Some minor exhibitions were also held, mainly restricted to academic public.
In addition to exhibitions, and mostly reflecting an intellectual demand for emergence of a critical inspirational and theoretical mass aimed to feed this emerging problematization field I refer tentatively as experimental epistemology, we have also conceived, coordinated, produced and organized interdisciplinary events in the period, including the first two editions of the biennial SCHOOLS OF PERCEPTION (2009, 2011), one artsci Satellite Meeting (MAIS QUE A RAZÃO DO BELO: UMA SENSÍVEL CIÊNCIA/MORE THAN REASON IN BEAUTY: A SENSITIVE SCIENCE, Caxambu 2010), a honor meeting including history of science (entitled ANATOMIA DAS PAIXÕES: UM REENCONTRO DAS ARTES E DAS CIÊNCIAS NAS FORMAS PLÁSTICA E MUSICAL/ANATOMY OF PASSION: A REENCOUNTER OF ARTS AND SCIENCES IN PLASTIC AND MUSICAL FORMS, Rio de Janeiro 2008), and finally a permanent discussion round table (HIGHTECHLOWTECH collective) adjoining, once a week, professionals of the society (artists, engineers, system analysts, designers, producers, physicists) with neuroscientists and educators of the academy, to explore technological and artistic creative boundaries. Always conceived as epistemological provocations, meetings included lectures, courses and forum, specially designed to discuss interfaces between arts, (neuro)science and philosophy, and combined, whenever possible, hybrid artsci practical modules, including immersive exhibitions (mentioned above), as well as interferential performing executions. All activities converged to the conceptual complexity of human perception, onto biological, cognitive, philosophical and artistic grounds. In alternative formats, marked by interactive conferences, debates and workshops, researchers, artists and general public were invited to force innovative sights to human perception as well as to deepen, update and broaden the interdisciplinary discussion concerning the epistemological, artistic and scientific predictions of perception and cognitive handling possibly involved in science creation itself.
By the end of 2009, provided with an incomplete, albeit substantial collection of artistic anatomical pieces, a first round of three consecutive, replicated and complementary experiments started, through which cognitive gain in groups of volunteers was evaluated, making use of technical questionnaires and scales in response to two modeling classes of the human ear anatomy: traditional (classical anatomical aesthetics and formal presentation) versus experimental (artistic aesthetics and non-formal presentation). Experimental classes were completed in late 2010. We are presently analyzing the statistical significance of our data, which partial results have been presented at local and national congresses (three communications and poster/oral presentations in 2010 and 2011).
Pesquisador Centro Brasileiro de Pesquisas Físicas – Rio de Janeiro
Data da participação especial Bits: 26/NOV, 2a.f, sessão da tarde
Deixo abaixo os links q podem vir a interessar e o arquivo
do registro escrito de palestra q fiz na PUC-RJ.
PODCAST: Se a constante mudasse ( José Abdalla Helayel Neto)
Movimento PVNC - Pré Vestibular para Negros e Carentes
DOC PALESTRA PUC-RJ:
“Simetrias, Ciências Naturais e a Unificação do Conhecimento”
J. A. Helayël-Neto
Centro Brasileiro de Pesquisas Físicas (CBPF/MCT)
Grupo de Física Teórica José Leite Lopes (GFT – JLL)
Curso de Pré-Vestibular para Negros e Carentes – Núcleo Petrópolis.
A idéia central deste texto é colocar uma proposta de como o conhecimento e a familiaridade com as Ciências Naturais, em particular a Física, podem contribuir para a reconstituição da motivação, do crescimento e até mesmo da consciência de dignidade do público de jovens e adultos que freqüentam as classes dos cursos comunitários de pré-vestibular. Compreender os fenômenos naturais e sociais, modelá-los através de princípios e conceitos, e descrevê-los por meio de teorias coloca estes indivíduos diante da grandeza e majestade de nosso Universo, os faz compreender a arquitetura da matéria e dos fatos e, assim, redimensiona a sua concepção de participação na sociedade. Esta tem sido, sobretudo, a filosofia de trabalho frente ao Curso de Pré-Vestibular para Negros e Carentes no núcleo onde atuamos em Petrópolis: o conhecimento científico e a compreensão do micro e do macrocosmos como a alavanca para o interesse, para a inserção e para a redescoberta da grandeza do ser-humano, catalisada pelo conhecimento naquela situação-limite em que se considera estar diante de um quadro de total marginalização dos processos e do progresso da sociedade da informação e da sociedade do conhecimento.
O conceito da Física contemporânea que mais estimula esta busca e que mais motiva este processo é o conceito de Simetria; esta idéia passa pela Geometria e pela Álgebra, é instrumento de investigação teórica na Física, chega à Filosofia e às Artes e pode ser convenientemente elaborada para tratar de situações e sistemas nas Ciências Humanas e Sociais.
A física contemporânea descreve os fenômenos naturais em termos de quatro interações fundamentais – para nossos propósitos aqui, podemos pensar nessas interações como sendo forças. A força gravitacional e a eletromagnética são as interações fundamentais que se fazem sentir no mundo macroscópico, em escala humana. As outras duas, a força nuclear forte e a força nuclear fraca, não se revelam em escala macroscópica. Aparecem apenas em escala subatômica – na verdade, como o nome indica, em escala nuclear, portanto a distâncias tão pequenas como o décimo do trilionésimo do centímetro, o que corresponde ao centésimo de milésimo da escala atômica ou à milionésima parte da nanoescala.
A força gravitacional é a responsável pelos movimentos planetários e pela organização da estrutura em larga escala de nosso universo. A força eletromagnética é a interação que responde pela formação dos átomos, pelas ligações moleculares e pelos processos biológicos fundamentais, por exemplo. Já a força nuclear forte responde pela coesão dos prótons e dos nêutrons no interior dos núcleos atômicos, e a nuclear fraca pelos processos radioativos, em que núcleos atômicos instáveis expelem partículas.
Cada uma dessas forças é descrita por uma teoria. A gravitacional é explicada pela teoria da relatividade geral publicada pelo físico alemão Albert Einstein (1879-1955) em 1916. Já a eletrodinâmica quântica descreve os fenômenos que envolvem a força eletromagnética. Foi desenvolvida no início da década de 1940 e ajudou a entender o mundo das chamadas partículas elementares – ou seja, partículas 'indivisíveis'. Trabalhos publicados entre 1961 e 1968 ajudaram a formular a teoria que unificou tanto os fenômenos eletromagnéticos quanto aqueles regidos pela força nuclear fraca. A teoria eletrofraca – como ficou conhecida – mostrou, portanto, que essas duas forças têm uma origem comum.
Todos estes desenvolvimentos foram estruturados em cima do conceito de simetria. É oportuno, então, estabelecermos o entendimento desta idéia. Diz-se que um sistema qualquer é simétrico sob uma certa operação quando este resulta inalterado, isto é, apresenta-se o mesmo, após ser realizada sobre ele uma dada operação ou intervenção. Isto ocorrendo, dizemos ter um sistema simétrico sob a operação considerada. O exemplo mais primário desta idéia é a simetria apresentada por um círculo sob a operação de rotação: qualquer intervenção que faça uma rotação no círculo o deixará inalterado, imutável. Gira-se o círculo, mas, após tal operação, ninguém diria que este sofreu o efeito de uma rotação.
Tal idéia nos remete imediatamente à relação entre simetria e harmonia de formas: um sistema simétrico é um sistema que apresenta partes muito semelhantes e que reflete naturalmente uma beleza, por não ter descontinuidades e dissonâncias aparentes.
A Física, a partir da formulação da Teoria da Relatividade Restrita, no início do Século XX, institucionalizou a simetria como uma forma de pensamento que responde a muitos aparentes questionamentos sobre a organização e constituição da matéria. A simetria entre espaço e tempo da Relatividade Restrita é a base para esta proposta. A descrição da microestrutura da matéria através das chamadas teorias quânticas é também formalizada em termos das simetrias e suas conseqüências. À medida que o íntimo da matéria é perscrutado mais e mais a fundo, novos regimes de comportamento vão-se revelando através do aparecimento de novas simetrias. Entretanto, o vasto e variado mundo sub-nuclear apresenta uma grande diversidade de partículas, além de elétrons, pósitrons, prótons e nêutrons. O aparente impasse é conciliar um regime com tantas simetrias e, ao mesmo tempo, com tantas diversidades.
O mais interessante da forma de se trabalhar as simetrias é que, justamente, estas não só explicitam as harmonias, mas organizam a aparente arbitrariedade das diferenças. A base de partida são as igualdades: um regime simétrico impõe uma conjuntura onde as partes aparecem como indistinguíveis e participam dos processos todas da mesma forma. Porém, uma vez que a situação simétrica tenha sido estabelecida, a própria noção de simetria e seus possíveis mecanismos de violação – na linguagem formal também conhecidos como mecanismos de quebra de simetria - nos permitem compreender as diferenças, nos ensinam a organizá-las e nos fazem compreender que, no aparente caos dos objetos que se nos apresentam tão distintos, existe uma ordem comum, uma origem única, e as diferenças que se vêem no regime de simetria perdida passam a ser compreendidas, e podem ser sistematicamente previstas, pelos princípios contidos na própria simetria. Neste sentido, é legítimo afirmar que certas simetrias, ainda que não diretamente percebidas e reveladas, asseguram a harmonização e a organização das diferenças. Este pode ser considerado como um dos legados mais conseqüentes da noção de simetria: compreender a origem das diferenças a partir de um regime de plena igualdade.
O grande projeto de unificar os campos de força da Natureza, que é um dos grandes eixos de investigação da Física Teórica contemporânea, parte e se fundamenta essencialmente no conceito de simetria: busca-se qual seria a simetria organizadora do Universo primordial.
Com esta motivação em mente, trabalhamos com os nossos jovens e adultos do núcleo de Petrópolis o ensino da Matemática e das Ciências Naturais, fazendo-os ver como a Física, a Matemática, a Química e a Biologia se completam; trazemos as idéias de simetrias, igualdades, harmonias e diferenças para o contexto da Educação e das Humanidades, mostrando-lhes como o conhecimento é unificado, buscando um princípio mais fundamental por trás de ciências e saberes aparentemente tão diversificados.
Quebrar preconceitos ligados à aprendizagem da Física e da Matemática, motivar tais ciências para uma melhor compreensão e avaliação mais precisa da própria sociedade e, sobretudo, retornar às origens e descobrir que a essência de nosso Cosmo está na busca da Simetria Primordial, desencadeia nos estudantes o sentido de que todos podemos compartilhar a compreensão do mundo, restaurando, mesmo naqueles mais à margem do processo do conhecimento, a dignidade de poder decifrar a Natureza. A percepção é de que, uma vez percebendo o quanto de humano e social a Física e a Matemática carregam – e o conceito de simetria é o elemento-chave neste processo – as diferenças se atenuam, se harmonizam, e todos se “simetrizam” na busca do conhecimento como o único dispositivo para a inserção e para a mobilidade social.
Estas idéias devem ser constantemente construídas durante os cursos de Física e Matemática, exemplificando-se e ilustrando-se conceitos e discussões formais com questões sociais e humanísticas. Como é interessante descobrir as leis matemáticas e os conceitos físicos que estão por trás de sistemas econômicos, biológicos, ecológicos ou atômicos! Ao perceber a grande simetria que há no conhecimento humano, o público-alvo se dá conta e se auto-convence de que a compartimentação em tantas diversas disciplinas é apenas uma forma de organizar a nossa marcha para a compreensão do mundo que nós mesmos construímos.
Este é, talvez, um dos grandes benefícios e dos mais eficazes dispositivos para a integração dos saberes: em todos os campos do conhecimento, estabelecemos regras e exceções, igualdades e diferenças; a grande questão, todavia, é a universalização. Esta última é o legado máximo de um dado princípio de simetria: encontrar padrões de comportamento compartilhados por uma multiplicidade de objetos distintos. Estabelecer as igualdades e mostrar que as próprias diferenças constatadas podem ser compreendidas a partir destas igualdades é tarefa da simetria, que se cristaliza, desta forma, como uma primeira forma de tratar todos os saberes de forma harmoniosa. Criar esta atitude em nosso público e fazê-los participar deste debate faz das aulas de Física e Matemática o laboratório para a construção de uma nova postura frente ao conhecimento transmitido e compartilhado nas aulas de Ciências da Natureza. A partir destas, transladamos a discussão para o campo da Lingüística e para os campos humanísticos, procurando colocar em evidência e promover o debate em torno da simetria e mostrando, finalmente, a universalidade deste conceito.
Concluindo esta argumentação, seria oportuno manifestar que os níveis de motivação para o estudo da Física e da Matemática crescem manifestamente dentro deste quadro integrador, quando a questão da simetria é enquadrada num contexto de Cultura e Cidadania e as diferenças culturais e sociais podem ser discutidas e modeladas sob a ótica deste conceito.
Tags: tetsuo takita; Args alternate
reality games; xamã hi-tec futurista,
universidade das quebradas, quebradeiro
Expectativa para o simpósio:
Narrativas transmídia, jogos de realidade aumentada (ARGs)
Para o debate:
Args (alternates reality games)
Disponibilidade:
23/11 tarde
Referências TETSUO TAKITA:
Arte performática, tecnologias digitais para performance e para jogos, sistemas da informação (graduando), poesia (narrativas)
Concluiu as aulas do projeto audiovisual do Projeto Irrradiar, na escola de cinema Tempo Glauber. O orientador foi o cineasta a professor Orlando Senna, na pasta de jogos eletrônicos. Foi apresentado ao games por Luiz Adolfo Andrade, da UFBA, e gostaria de poder multiplicar essa nova paixão na oportunidade deste evento.
No momento ministrando a oficina de capacitaçao SESC - Saber comunitário de transmídia (convida à participação de todos)
1. CINE CLUBE SESC RUA SANTA LUZIA, 685 Centro RJ GRÁTIS
Instrutor xamanístico Tetsuo Takita
http://tedipassaro.blogspot.com.br/2010_11_01_archive.html#825852210706411815
3. Experiências com Butoh
http://www.youtube.com/watch?v=-qxk6F3dfrw
http://www.youtube.com/watch?v=EyuNwsk_fmY
http://transgressoresdamartins.blogspot.com.br/
4. Invente Sua Mobnovela Futurista da Periferia
http://tedipassaro.blogspot.com.br/2010_08_01_archive.html#3427476627714869162
5. GA TT A C A http://www.youtube.com/watch?v=SkofyELFRd8
(Feito para o YouTube Play and the Guggenheim Museum A Biennial of the Creative Video Alemanha 2010;
Selecionado e exibido no Festival Estética Central 2010;
Mostra Vide Urbe I 2011)
http://plataformavideurbe.wordpress.com/2012/06/13/a-plataforma-vide-urbe-artistas-e-coletivos-associados-no-imagina-rio-comeca-nesta-quarta-1306-e-estaremos-ate-o-dia-2206-em-diversos-espacos-publicos-entre-zona-sul-centro-e-norte-do-rio-aqui/
Sinopse
RGB, LCD, LED, BARS TONE - COR DE CARNE, CÓDIGOS. vídeo é ainda é criança, o gato filhote brinca desengonçadamente, mas chama a atenção, fascina.
Qual a essência mágica produzida no movimento ilusório dos elementos da tela?
Banho de luz eletrônica que todo dia tomamos.
Retângulo áureo - DNA da natureza. Um retângulo dentro do outro é o que parecem diferentes formatos: letterbox, widescreen superwide, etc.
O Côncavo, é agora plano o tubo de ondas catódicas.
PB, séphia, COR, HD.
O ruído sumiu da imagem digital? É preciso simulá-lo? Onde chegará? Hologramas? Holográficos? Perder-se-á a essência? O echo. Ecoarão através do espaço curvo obliquamente de forma randônica e aleatória os códigos binários decodificados em olhos de 10 frames por segundo.
ANO DE PRODUÇÃO: 2010
TÉCNICA UTILIZADA:
DISTORÇÃO DE ÁUDIO DE CORTES RÁPIDOS, COM FRAMES STILL E IMAGENS COM BAIXA RESOLUÇÃO.
6. +Audiovisuais de Tetsuo Takita
Canal TEDIPASSARO DO YOUTUBE
http://www.youtube.com/tedipassaro
FESTIVAL INTERNACIONAL DO MINUTO
http://www.festivaldominuto.com.br/contents/search?utf8=%E2%9C%93&locale=pt-BR&query=TETSUO&commit=
Colóquio Escolas da Percepção ano II - TetsuoTakita
http://www.youtube.com/watch?v=DzJYaJUgHGA
Videos autorais na era youtube apresentado na 4a mesa território
na Universidade das Quebradas / PACC Programa Avançado e Cultura Contemporânea - UFRJ2011 "Audiovisual Olhares a Periferia"
http://www.slideshare.net/tetsuotakita/videos-autorais-na-era-youtube
7. Criação de futuros saudáveis por Tetsuo Takita Oi Futuro/ Wikifuturos 2009
• Máquina de Fotossíntese
• Integrador Cultural
• Antropólogo Cultural
• Personagem: Cabeça Pensante
• Folha Digital
• Carro Folha
• To be care to the animals in future
http://www.criefuturos.com/Special:Tags?tag=tetsuo+takita
8. tetsuo takita artes digitais, pinturas, desenhos e ILUSTRADOR
http://takitaator.blogspot.com.br/
http://tetsuotakita.blogspot.com.br/
http://harefeitopormim.blogspot.com.br/2010/08/harefeito-pra-mim-4.html
9. ARTE PURITANA
...MAS O QUE É??? é uma caixa de surpresa do sexo com uma arte-objeto feita por mim, exclusiva, baseada em 1 pornofrase de 1 pornopoema de alguém e +1 brinde. vc compra às cegas, e nao raro se surpreende! pode ser o seu fetiche que está lá... O EROTICONCEITO de Tetsuo Takita
http://arteputa.blogspot.com.br/?zx=b863ee2754bdcc09
10. tell e LU_V ia e-mail HxH
"e-AUTOFICÇAO BIOGRAFADA" por telly junior(meu pseudônimo)
APALPE! INTERAJA! SAIBA + conversando COM OS PROTAGONISTAS PELOS SEUS E-MAILS REAIS tellj@zipmail.com.br e lucianom2002@gmail.com
Antes de Tudo uma estória de Amor! Eles estão a disposiçao para falar sobre a dor e a delícia de se ser o que é´. Mas atençao esta é uma obra de ficçao livremente inspirada numa estória real qualquer semelhança com nomes, fatos, pessoas, lugares ou acontecimentos terá sido mera coincidência
http://tellelu.wordpress.com/
11. texto futurista produzido para a Revista Apalpe A Palavra da Periferia
http://tedipassaro.blogspot.com.br/search?q=mal+do+urubu
12. sobre Tetsuo Takita:
http://apalpe.wordpress.com/2010/09/23/vida-longa-aos-corajosos/
http://www.universidadedasquebradas.pacc.ufrj.br/showcase/tetsuo-takita/
entrevista
http://tvharecom.blogspot.com.br/2010/08/o-talento-de-tetsuo-takita.html
até 2008
http://www.portodacultura.com.br/site/artista_det.php?artista_codigo=192&area_codigo=1&sub_area_codigo=14
notícias:
livro de conchas e de clarices sesc 2008
https://omeninoquenaomachuca.wordpress.com/tag/de-conchas-e-clarices/
exposição pretexto pintura 2007
http://www.an.com.br/anexo/2007/ago/10/0ane.jsp
Alunos da Escola Municipal Joaquim da Silva Gomes, da 10ª CRE, participam de esquete sobre a valorização, integração e dignidade do doente de AIDS, com apresentação do Grupo pela Vidda RJ
http://www.rioeduca.net/blog.php?autor=Sinvaldo+do+Nascimento+Souza%2C+professor+representante+da+10%C2%AA++CRE&pg=8
teatralizando
http://arcoiriscultural.blogspot.com.br/
universidade das quebradas, quebradeiro
Expectativa para o simpósio:
Narrativas transmídia, jogos de realidade aumentada (ARGs)
Para o debate:
Args (alternates reality games)
Disponibilidade:
23/11 tarde
Referências TETSUO TAKITA:
Arte performática, tecnologias digitais para performance e para jogos, sistemas da informação (graduando), poesia (narrativas)
Concluiu as aulas do projeto audiovisual do Projeto Irrradiar, na escola de cinema Tempo Glauber. O orientador foi o cineasta a professor Orlando Senna, na pasta de jogos eletrônicos. Foi apresentado ao games por Luiz Adolfo Andrade, da UFBA, e gostaria de poder multiplicar essa nova paixão na oportunidade deste evento.
No momento ministrando a oficina de capacitaçao SESC - Saber comunitário de transmídia (convida à participação de todos)
1. CINE CLUBE SESC RUA SANTA LUZIA, 685 Centro RJ GRÁTIS
E-CINECLUBE MOB ASSISTA ONLINE - é E pq pode
ser exibido da net, é MOB pq faz pensar, mobilizar e é móvel. Curadoria de
Tetsuo Takita. APÓS DEBATE
2. ALONGAMENTO COM MANTRASInstrutor xamanístico Tetsuo Takita
http://tedipassaro.blogspot.com.br/2010_11_01_archive.html#825852210706411815
3. Experiências com Butoh
http://www.youtube.com/watch?v=-qxk6F3dfrw
http://www.youtube.com/watch?v=EyuNwsk_fmY
http://transgressoresdamartins.blogspot.com.br/
4. Invente Sua Mobnovela Futurista da Periferia
http://tedipassaro.blogspot.com.br/2010_08_01_archive.html#3427476627714869162
5. GA TT A C A http://www.youtube.com/watch?v=SkofyELFRd8
(Feito para o YouTube Play and the Guggenheim Museum A Biennial of the Creative Video Alemanha 2010;
Selecionado e exibido no Festival Estética Central 2010;
Mostra Vide Urbe I 2011)
http://plataformavideurbe.wordpress.com/2012/06/13/a-plataforma-vide-urbe-artistas-e-coletivos-associados-no-imagina-rio-comeca-nesta-quarta-1306-e-estaremos-ate-o-dia-2206-em-diversos-espacos-publicos-entre-zona-sul-centro-e-norte-do-rio-aqui/
Sinopse
RGB, LCD, LED, BARS TONE - COR DE CARNE, CÓDIGOS. vídeo é ainda é criança, o gato filhote brinca desengonçadamente, mas chama a atenção, fascina.
Qual a essência mágica produzida no movimento ilusório dos elementos da tela?
Banho de luz eletrônica que todo dia tomamos.
Retângulo áureo - DNA da natureza. Um retângulo dentro do outro é o que parecem diferentes formatos: letterbox, widescreen superwide, etc.
O Côncavo, é agora plano o tubo de ondas catódicas.
PB, séphia, COR, HD.
O ruído sumiu da imagem digital? É preciso simulá-lo? Onde chegará? Hologramas? Holográficos? Perder-se-á a essência? O echo. Ecoarão através do espaço curvo obliquamente de forma randônica e aleatória os códigos binários decodificados em olhos de 10 frames por segundo.
ANO DE PRODUÇÃO: 2010
TÉCNICA UTILIZADA:
DISTORÇÃO DE ÁUDIO DE CORTES RÁPIDOS, COM FRAMES STILL E IMAGENS COM BAIXA RESOLUÇÃO.
6. +Audiovisuais de Tetsuo Takita
Canal TEDIPASSARO DO YOUTUBE
http://www.youtube.com/tedipassaro
FESTIVAL INTERNACIONAL DO MINUTO
http://www.festivaldominuto.com.br/contents/search?utf8=%E2%9C%93&locale=pt-BR&query=TETSUO&commit=
Colóquio Escolas da Percepção ano II - TetsuoTakita
http://www.youtube.com/watch?v=DzJYaJUgHGA
Videos autorais na era youtube apresentado na 4a mesa território
na Universidade das Quebradas / PACC Programa Avançado e Cultura Contemporânea - UFRJ2011 "Audiovisual Olhares a Periferia"
http://www.slideshare.net/tetsuotakita/videos-autorais-na-era-youtube
7. Criação de futuros saudáveis por Tetsuo Takita Oi Futuro/ Wikifuturos 2009
• Máquina de Fotossíntese
• Integrador Cultural
• Antropólogo Cultural
• Personagem: Cabeça Pensante
• Folha Digital
• Carro Folha
• To be care to the animals in future
http://www.criefuturos.com/Special:Tags?tag=tetsuo+takita
8. tetsuo takita artes digitais, pinturas, desenhos e ILUSTRADOR
http://takitaator.blogspot.com.br/
http://tetsuotakita.blogspot.com.br/
http://harefeitopormim.blogspot.com.br/2010/08/harefeito-pra-mim-4.html
9. ARTE PURITANA
...MAS O QUE É??? é uma caixa de surpresa do sexo com uma arte-objeto feita por mim, exclusiva, baseada em 1 pornofrase de 1 pornopoema de alguém e +1 brinde. vc compra às cegas, e nao raro se surpreende! pode ser o seu fetiche que está lá... O EROTICONCEITO de Tetsuo Takita
http://arteputa.blogspot.com.br/?zx=b863ee2754bdcc09
10. tell e LU_V ia e-mail HxH
"e-AUTOFICÇAO BIOGRAFADA" por telly junior(meu pseudônimo)
APALPE! INTERAJA! SAIBA + conversando COM OS PROTAGONISTAS PELOS SEUS E-MAILS REAIS tellj@zipmail.com.br e lucianom2002@gmail.com
Antes de Tudo uma estória de Amor! Eles estão a disposiçao para falar sobre a dor e a delícia de se ser o que é´. Mas atençao esta é uma obra de ficçao livremente inspirada numa estória real qualquer semelhança com nomes, fatos, pessoas, lugares ou acontecimentos terá sido mera coincidência
http://tellelu.wordpress.com/
11. texto futurista produzido para a Revista Apalpe A Palavra da Periferia
http://tedipassaro.blogspot.com.br/search?q=mal+do+urubu
12. sobre Tetsuo Takita:
http://apalpe.wordpress.com/2010/09/23/vida-longa-aos-corajosos/
http://www.universidadedasquebradas.pacc.ufrj.br/showcase/tetsuo-takita/
entrevista
http://tvharecom.blogspot.com.br/2010/08/o-talento-de-tetsuo-takita.html
até 2008
http://www.portodacultura.com.br/site/artista_det.php?artista_codigo=192&area_codigo=1&sub_area_codigo=14
notícias:
livro de conchas e de clarices sesc 2008
https://omeninoquenaomachuca.wordpress.com/tag/de-conchas-e-clarices/
exposição pretexto pintura 2007
http://www.an.com.br/anexo/2007/ago/10/0ane.jsp
Alunos da Escola Municipal Joaquim da Silva Gomes, da 10ª CRE, participam de esquete sobre a valorização, integração e dignidade do doente de AIDS, com apresentação do Grupo pela Vidda RJ
http://www.rioeduca.net/blog.php?autor=Sinvaldo+do+Nascimento+Souza%2C+professor+representante+da+10%C2%AA++CRE&pg=8
teatralizando
http://arcoiriscultural.blogspot.com.br/
Semana Nacional do Cérebro
e Rio SfN Chapter apresentam:
A hora do cérebro!
A Semana do Cérebro é uma campanha global de divulgação dos avanços e benefícios resultantes do estudo do cérebro. A cada ano, no mês de março, Universidades, Hospitais e outras organizações, inclusive agências do governo, unem-se, durante uma semana, para realizar um esforço coletivo de popularização dos conhecimentos neurocientíficos.
Convidamos você para uma hora com cientistas, uma hora de papo-cabeça. O que o cérebro tem realmente a ver com nossos sentidos, com o que sentimos, o que comemos, com as drogas que consumimos?
É papo sério! É papo cérebro!
Na próxima terça-feira, dia 13 de março de 2012.
Av. Rui Barbosa, 762 – Praia do Flamengo
Salão Eletrobrás
das 18:00 às 19:00 (recomenda-se chegar às 17:30)
Maiores informações anatomiadaspaixoes.blogspot.com
Mande-nos agora mesmo um e-mail para riosfnchapter@gmail.com, deixando seu nome e declarando sua intenção em participar.
É gratuito, certificamos sua presença.
